Bonvagon her gün sıra dışı tasarımcıların ve zevk sahibi markaların yaşam ürünlerini özenle seçip üyelerine sunuyor. Ama özellikle bu hafta orijinalliğin ve kalitenin yanına kattığımız eğlencenin dozunu bir hayli arttırdık. Basmatik koleksiyonunda her seferinde bizi güldüren bir şeyler çıkıyor mutlaka. Siz de bu eğlenceli ürünlere mutlaka göz atın, keyfiniz yerine gelsin! Sonra da size kimi hatırlatıyorsa hemen sempatik bir hediye vermek için harekete geçin! Kampanyaya göz at!
Bir insanın nasıl eğlendiği ve eğlendirdiğine bakarak, o kişinin zekası ve yaratıcı yetenekleri ile ilgili isabetli fikirler sahibi olabilirsiniz. Biz de tasarım avımız sırasında Michelle Allen’ın işelrini görür görmez, ‘’İşte, eğlenilerek yapılan her şeyde olduğu gibi yaratıclık yine en gülümseten haliyle karşımızda,’’ dedik ve hiç vakit kaybetmeden sizleri de Allen Design ile tanıştıralım istedik.
Bir ressam ve illüstratör olan Allen Design’ın kurucusu Michelle Allen, kendisi gibi fazla ciddi olmayı ilham aldığı hayata ihanet olarak gören birkaç kişiyi de yanına alarak işlevselliğiyle günlük hayatımızın vazgeçilmez bir parçası haline gelen aksesuarlara renk ve eğlence katmaya başlamış. Kısa zamanda namı merkezi Vancouver dışına yayılan ve Avrupa genelinde sıra dışı tasarımlarıyla tanınmaya başlayan Allen Design, eğlenceli formları, gülümseten detaylarıyla dikkatimizi çeken saat tasarımlarıyla bu hafta Bonvagon’da! Kampanyaya göz at>>
Psikanalizle ne kadar ilgilisiniz bilemiyorum; ancak 21.yy’da bir filozof olarak çağın etiketleme hastalığından payını alarak ‘süperstar’lık mertebesine yerleştirilmiş Slavoj Zizek’in film okumalarıyla karşılaştığınızda, psikanaliz denen karanlıklarda yol bulma yöntemininden hayatnızın geri kalanında yakanızı sıyırmanız pek kolay olmayacak.
2006 yılında gösterime giren ‘’Pervert’s Guide to Cinema’’ (Bir Sapığın Sinema Rehberi) adlı belgeseliyle sinema tarihinin kült filmelerini daha önce bakılmamış açılardan inceleyen ve eğlenceli bir anlatımla yorumlayan Zizek, bu kez ‘’Pervert’s Guide to Ideology’’ (Bir Sapığın İdeoloji Rehberi) ile okumalarına kaldığı yerden devam ediyor. İlki kadar eğlenceli, şaşırtıcı ve yer yer şok edici olacağını tahmin ettiğim ‘’Bir Sapığın İdeoloji Rehberi’’, tadından yenmeyen film seçkileriyle günlerimizi aydınlatan İstanbul Modern’in Mayıs ayı seçkisine de adını veriyor.
‘’Bir Sapığın İdeoloji Rehberi’’ ile birlikte sinemanın psikanalizle ilişkisini ele alan, sinemanın bir illüzyon ve arzu makinesi olduğunu adeta kanıtlayan bir seçkinin gösterileceği “Bir Sapığın İdeoloji Rehberi” programı 11 – 23 Mayıs tarihleri arasında İstanbul Modern’de yer alacak.
Meclis-i Mebusan Cad. Liman İşletmeleri Sahası Antrepo No: 4, 34433 Karaköy – İSTANBUL
Günümüzde dört bir yanımızı saran çağdaş sanat çalışmaları nedeniyle endüstriel çalışmalara pek yabancı olmasak da aynı şeyi bundan 60 yıl öncesi için söyleyemeyiz. Bu nedenledir ki 1967 yılında Fransız Renault markasının sanat ve endüstri dünyasını bir araya getirmek amacıyla başlattığı ve 1985 yılına kadar yüzlerce eserin ortaya çıkmasını sağlayan sanat projesi, çağdaş Fransız sanat sahnesinde bir ilki gerçekleştirdi. Sanatçılara endüstri ve inovasyon alanında araştırma olanağı, teknik ve teknolojik altyapı desteği ve üretim için mali destek veren Renault, bugün modern ve çağdaş sanatın önde gelen isimlerinin çalışmalarını barındıran ve içerdiği yapıtlar kadar oluşturulma biçimiyle de istisnai bir nitelik taşıyan bir koleksiyona sahip oldu. 2011 yılında yeniden canlanan bu proje ile birlikte eser sayısını arttıran bu çok özel koleksiyon, dünyanın önde gelen müzelerinin ardından İstanbul Modern’de bizlerle.
Küratörlüğünü Ann Hindry’nin yaptığı, Renault‘nun dünyaca ünlü sanat koleksiyonundan özel bir seçki ile oluşan Fantastik Makineler sergisi, hafta sonu için ilgi çekici bir etkinlik olabilir. Fantastik Makineler sergisi 16 Haziran‘a kadar görülebilir. Meraklılarına duyrulur…
İstanbul Modern Meclis-i Mebusan Cad. Liman İşletmeleri Sahası Antrepo No: 4, 34433 Karaköy
Geçtiğimiz haftalarda harikalar ötesi afişini paylaştığımız 66. Cannes Film Festivali’nin programı nihayet açıklandı. Beklenildiği gibi yılın en ses getiren yapımlarından olan The Great Gatsby ile açılacak olan festivalde bu yıl Coen Kardeşler, Roman Polanski, Asghar Farhadi, François Ozon, Nicholas Winding Refn, Paulo Sorrentino ve Alexander Payne’nin de aralarında bulunduğu birbirinden önemli yönetmenlerin son yapıtları yer alıyor. Bu yıl Cannes’ın tahtında ise jüri başkanı olarak sinemanın bir başka usta ismi Steven Spielberg oturuyor.
Merakla beklenen ilk gösterimlerin ağırlıkta olduğu, Altın Palmiye için yarışacak filmlerden öne çıkanlar ise şöyle;
Asghar Farhadi / Le Passé, Ethan Coen, Joel Coen / Inside Llewyn Davis, Hirokazu Koreeda / Soshite Chichi Ni Naru, Alexander Payne / Nebraska, François Ozon / Jeune et Jolie, Paulo Sorrentino / La Grande Bellezza, Roman Polanski / La Vénus À La Fourrure.
15 – 26 Mayıs tarihleri arasında gerçekleşecek 66. Cannes Film Festivali, Altın Palmiye’yi kimin alacağı kadar, geçen seneden bu yana heyecanla haberlerini beklediğimiz The Great Gatsby ile de oldukça konuşulacağa benziyor.
Onlar tasarımlarıyla müziği baştan yarattılar. Yeni akımlara, yeni jenerasonlara ilham verdiler. Fender ve Gibson, altmış yıllık rekabeti günümüze taşımayı başardılar.
Sahnelerin, birer tasarım ve moda savaşına dönüştüğü büyük organizasyonlarda, dikkatlerden kaçmayan bir şey de 60 yıllık rekabetin aktörleri, Gibson ve Fender’in hala müziğin tek hakimi olduğu gerçeği.
Yıl 1950… Amerika “rockabilliy” diye bir şey icat etmiş. Henüz kimselerin pek bilmediği, pek duymadığı bir müzik. Aslında biraz blues, biraz jazz, biraz country, biraz swing ama bir yandan da hiç biri. Fender’in kurucusu Leo Fender durumun farkında ve daha sonra Rock N’ Roll adını alacak bu tür ile ilgili kafasında dahiyane bir fikri var. Leo Fender öyle bir gitar tasarlamalıydı ki, müzik artık eskisinden daha çok haykırabilsin ve küçük kulüplere sıkışmış siyah çığlıklar, sahnelere hatta televizyon şovlarına hükmeden renkli haykırışlara dönüşebilsin. Bu fikir aynı zamanda rock müziğin gelişiminde, tasarıma dair en büyük yenilik kabul edilen solid gövde (ses deliği olmayan) ilk gitarın, “Telecaster”ın doğum hikayesiydi.
Leo Fender’in Rickenbacker firmasının Hawaii gitarlarından esinlenerek tasarladığı ve geliştirdiği Telecaster’ın, daha piyasaya çıktığı yıl bir ikon haline gelmesi, Gibson başkanı Ted McCarty’nin de gözünden kaçmadı. Telecaster çılgınlığına bir son verebilmek arzusuyla harekete geçen McCarty, çareyi gitar tasarımcısı ve elektronik mucidi olarak da bilinen, ünlü gitarist Les Paul’ü (Lester William Polsfuss) işe almakta buldu. Bu birlikteliğin ortak ürünü olarak 1952 yılında tasarlanan Gibson’ın kült modeli Les Paul, McCarty’yi yanıltmamış, kısa sürede bir fenomen olmayı başarmıştı.
Gibson’ın Les Paul ile yakaladığı büyük başarı gözleri yeniden Fender’in üzerine çevirmişti. Leo Fender’in Les Paul’e yanıtı gecikmedi. Çok değil sadece iki yıl sonra 1954’te, Leo Fender ve ekibi tüm zamanların en iyi endüstriyel tasarımlarından da biri olarak kabul edilen ve dünyanın birçok müzesinde bu sıfatla sergilenen efsane Stratocaster’ı duyurdu. Leo Fender, zekasını bir kez daha konuşturmuştu. Rock N’ Roll gitaristleri oturmuyordu ve onların uzun süre ayakta çalabilmeleri için daha hafif ve ergonomik bir gitar tasarlamak gerekiyordu. İlk defa Stratocaster ile uyguladığı çift oyuklu gövde yapısı (double cutaway) gitaristlere ayakta kusursuz bir denge sağlıyordu. Stratocaster, tasarımındaki bu sihir sayesinde yıllar içinde gitarın evrensel imajı olarak zihinlerimize kazınıyordu.
Elbette Stratocaster bu rekabete son noktayı koymadı. 60’lı yılların ortalarına kadar her iki marka da birbiri ardına yeni tasarımlar çıkardı. Gibson’ın, ES, SG, Flying V ve Firebird gibi kimi zaman geleneksel yapısının dışında çıktığı tasarımlarına karşılık Fender’in , Jazzmaster, Jaguar ve Mustang gibi genel çizgisini revize ettiği modelleri, sadece dönemin değil bugünün müzisyenlerine de ilham kaynağı olmayı başardı. Tabii her zaman Telecaster, Les Paul ve Stratocaster’ın gölgesinde…
Bu büyük rekabetten doğan efsanevi gitarların asıllarına bire bir sadık kalınarak üretilmiş mini modelleri şimdi Bonvagon’da sizlerle.
Ahmet Hiçyılmaz
Wes Anderson ve Roman Coppola‘nın Prada Candy L’Eau için birlikte çektiği reklam filminin ilk bölümü yayınlandı. Fransız sinemasının yükselen yıldızlarından oyuncu ve model Lea Seydoux’nun yer aldığı film üç bölümden oluşuyor. Prada’nın çiçeklerden ilham alan İlkbahar/Yaz 2013 koleksiyonundan en özel parçaların sergilendiği ve parfüme de adını veren güzel kızımız Candy’nin merkezinde bulunduğu bir aşk üçgenini anlatan Prada Candy reklam filmini biz çok beğendik. Bakalım siz ne düşüneceksiniz.
Philips modern, özgün ve yaratıcı tarzını tasarladığı şık lambalara katarak ev ve ofislerin farklı köşeleri için mükemmel alternatifler sunuyor. Girdikleri her mekanda dikkatleri kesinlikle üzerlerine çekecek bu çarpıcı ve avangard tasarımlar hazır Bonvagon’da satıştayken Philips’in bu özel koleksiyon için hazırladığı ilham veren, yaratıcı reklam filmine de bir göz atın dedik 
Kampanyaya Göz At>>
Yemek hazırlarken, yerken, kısacası mutfakta geçirdiğiniz her anın içinize neşe doldurmasını istemez miydiniz? Şehir yaşamına bambaşka bir hava getiren Alessi markası ile bu mümkün.
Bu hafta Bonvagon’da dünyaca ünlü İtalyan tasarım fabrikası Alessi‘nin şık ve yaratıcı mutfak ürünlerine yer verdik. Alessi‘nin her biri farklı tasarımcıların imzasını taşıyan bu ürünleri evinizde şık ve kullanışlı mutfaklar yaratmak için birebir. Alessi’nin kaliteli malzemeleri ve uyumlu dokuları sadeliği elden bırakmadan birleştirdiği koleskiyonu mutfağınızı evinizin en sevdiğiniz mekanı haline getirecek. Kampanyaya Git
Belki yakın bir arkadaş, yanında taşıdığı küçük bir ev ya da vücudun vazgeçilmez bir parçası… Özellikle kadınlar için çantanın bir aksesuar olmaktan çok daha fazlası olduğu bir gerçek. O kadar ki çantalarıyla neredeyse büyük bir aşk yaşayan birkaç tanıdığım da mevcut dersem herhalde şaşırtıcı bir şey söylemiş olmam.
Moda dünyasındaki yeri ve önemi bir yana, önemli bir detay olarak fazlasıyla dikkat çekmiş olacak ki, bir aksesuar olarak şehirli ve batılı kadının çantasıyla kurduğu ilişkiyi sosyolojik olarak inceleyen bir kitap dahi mevcut. Çeşitli boy ve şekillerdeki tasarımlarıyla yanımızdan ayırmak istemediğimiz ne varsa gizil bir şıklık içerisinde taşımamıza olanak sağlayan bu aksesuarın hakkını fazlasıyla vermek gerektiğini düşünüyorum. 60’lı yılların feminizm akımlarında sütyenlere karşı baş kaldıran hemcinslerimin, ‘’Bir kadını kadın yapan çantasıdır,’’ mottolarını kabullenip, sindirmiş olmaları ve o dönemde dahi çantalarından vazgeçmemiş olmaları da dikkate değer diye düşünüyorum. Hal böyleyken, Fransız sosyolog Jean-Claude Kaufmann’ın “…günün birinde kadınların çantalarına başkaldıracaklarını düşünmek oldukça zor, çantalar kalplerine demir atmış…” cümlelerine katılmamak elde değil. Bu kadar lakırdının ardından çantalara olan aşkını kabul edenleri bu hafta Bonvagon’a konuk olan birbirinden canlı ve renkli çantalarla başbaşa bırakıyorum. Buyrunuz…
